Афет ИСЛАМ

Афет ИСЛАМ

Все впереди!

Культура
01 Ноябрь 2024
09:55
925
Все впереди!

Напряженные творческие будни маэстро Эюба Гулиева

С началом театрального сезона культурная жизнь Азербайджана и ближнего зарубежья окунулась в настоящий фейерверк интереснейших событий, конкурсов, фестивалей и концертов. В этом легко убедиться, если просмотреть график выступлений и участия в них за последние пару недель талантливого азербайджанского дирижера, главного дирижера и музыкального руководителя Азербайджанского государственного академического театра оперы и балета, заслуженного артиста Азербайджана Эюба Гулиева. 

В России состоялись два крупных события музыкальной жизни, в которых принял участие наш соотечественник. Сначала в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга с большим успехом прошел концерт с участием симфонического оркестра Капеллы под управлением азербайджанского дирижера, а также талантливого композитора и пианистки, лауреата конкурсов - Тамиллы Ахадовой. Затем в знаменитом концертном зале «Зарядье» в Москве состоялся престижный в России Международный конкурс вокалистов имени М.И.Глинки, приуроченный к 220-летию композитора и предстоящему 100-летнему юбилею Ирины Архиповой, куда маэстро был приглашен в качестве члена жюри и дирижера Московского государственного симфонического оркестра (главный дирижер и художественный руководитель - Иван Рудин), аккомпанирующего участникам третьего тура конкурса. 
По приезде на родину мы побеседовали с маэстро Эюбом Гулиевым и попросили его рассказать о наиболее интересных эпизодах выступлений в Москве и Санкт-Петербурге. 
- Конкурс имени Глинки является одним из самых престижных и самых сложных состязаний вокалистов, победители этого конкурса - всегда яркие имена и настоящие звезды, - говорит Эюб муаллим. - Среди победителей и лауреатов конкурса - выдающиеся имена и легендарные артисты, украшающие лучшие мировые сцены. 
Вместе с С.Лейферкусом и О.Бородиной (которая вместе с Дм.Хворостовским победила в этом конкурсе в 1987 году при председательстве И.Архиповой) я был в составе жюри. Огромное спасибо председателю жюри, всемирно известной оперной певице А.Шагимуратовой, солистке Мариинского театра, которая, можно сказать, вернула к жизни этот конкурс. Я был очень горд и счастлив, когда год назад она предложила мне поработать членом жюри. Это большая честь и, насколько мне известно, из Азербайджана еще никто не представлял нашу страну в жюри конкурса имени Глинки. Моими старшими коллегами по судейской команде были известные музыканты, такие как Дмитрий Вдовин - руководитель Молодежной программы Большого театра, Екатерина Дулова - генеральный директор Большого театра Беларуси, Желько Лучич - один из лучших голосов Сербии, директор Оперного театра в Белграде, Петр Скусниченко - профессор-декан вокального факультета Московской консерватории, Юань Ченье - профессор Пекинской консерватории, победитель конкурса имени П.И.Чайковского - Гюльшан Азизова, директор по кастингу Ташкентского театра оперы и балета - Михаил Казаков, солист Большого театра и Казанского оперного театра, народный артист России - Галина Михеева, знаменитый концертмейстер - коуч театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Команда судей была удивительно презентабельной и высокопрофессиональной, приятно было слышать мнения настоящих профи, которые делились своим опытом и с уважением принимали мое мнение. В судейской команде царило идеальное и человеческое, и творческое взаимопонимание, конечно, мнения различались, но все с уважением и тактом выражали свою точку зрения. Условия работы жюри были абсолютно прозрачными, каждый голосовал отдельно, и в итоге после подсчета голосов принимали окончательное решение. Работать было очень комфортно, члены жюри спокойно и без какого-либо давления оценивали самого достойного участника. 
Что касается самого конкурса, то он проходил в лучшем зале России - «Зарядье», великолепном по красоте и акустике. На открытии выступал сам маэстро В.Гергиев, гендиректор Большого и Мариинского театров, который решил поддержать идею возрождения старейшего конкурса, успел после больших гастролей в Китае прилететь на открытие и выступить со своим оркестром и лауреатами предыдущих конкурсов. 
Мы с В.Гергиевым летом открывали новый зал Национального центра исполнительских искусств Пекина балетом «Тысяча и одна ночь» великого Ф.Амирова, и маэстро сказал много добрых слов и в адрес автора балета, и в мой лично. Приятно было узнать, что он ведет переговоры на предмет показа нашего спектакля на лучших сценах арабского мира. 
- Люди старшего поколения помнят победителей самого первого конкурса имени Глинки в 1960 году. Это были неповторимые Ирина Богачева, Елена Образцова, Юрий Мазурок, Евгений Нестеренко и Владимир Атлантов, а председателем жюри на протяжении 40 лет была несравненная Ирина Архипова. В какой атмосфере на этот раз проходили выступления конкурсантов, ведь было 63 участника из 12 стран?
- Должен подчеркнуть великолепную организацию этого конкурса, и мне думается, команда членов жюри выбрала достойных певцов, среди которых были хорошие мужские и женские голоса. Было очень волнительно, когда председатель жюри Альбина Шагимуратова предложила мне продирижировать финальным туром и аккомпанировать финалистам. Напряженная атмосфера творческой конкуренции, горения и волнения, страсти и желания быть лучшим из лучших, и потрясающих эмоций, когда аккомпанируешь участникам, - это колоссальная ответственность! Еще момент, когда многие впервые пели с оркестром, были неопытны и выступали по традиции в сопровождении рояля, нужно было им максимально помочь, чтобы они чувствовали себя комфортно и смогли показать самые лучшие качества своего выступления. Программа финала тоже была весьма напряженной и сложной - 24 арии, из которых половину я дирижировал впервые, но, слава Богу, все прошло замечательно. В прессе были хорошие отзывы и на мое выступление, и на выступление оркестра, были даны подробный анализ и разбор всего происходящего. В итоге победили лучшие, а участие в конкурсе - это большая возможность, путевка молодым в творческую жизнь. Конкурс доказал, что он должен жить и до сих пор остается и останется важной платформой для развития и выявления талантливых вокалистов. 
- Маэстро, в списке участников мы не увидели имена певцов из Азербайджана. Чем вы объясните отсутствие наших голосов, ведь у нас немало талантов, выступающих на мировых оперных сценах?
- Да, Азербайджан не был представлен на конкурсе и я, конечно, очень хотел бы, чтобы кто-то из наших вокалистов выступил там. Но так получилось, что наши солисты были заняты в это время, и надеюсь, что в следующий раз мы обязательно их увидим на этом престижном конкурсе. 
- А как прошел концерт в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга с участием симфонического оркестра Капеллы?
- Петербургская Капелла имеет глубокую, почти пятивековую историю, это не только концертная организация, это еще и престижное историческое учебное заведение. При Капелле действует знаменитое хоровое училище, музыкальная школа в Петербурге зарождалась именно там. Вокальное и хоровое искусство развивается сегодня с большим успехом именно в Капелле. Это одна из лучших концертных площадок в Петербурге, с оркестром Петербургской капеллы я сотрудничаю не впервые.
- Отрадно, что в концерте приняла участие наша талантливая соотечественница, молодой композитор и пианистка Тамилла Ахадова, но и репертуар концерта был довольно ярким, ведь зазвучал легендарный «Караван» С.Гаджибекова?
- Для Тамиллы Ахадовой это был дебют, и я рад, что оркестр Петербургской капеллы пригласил ее на этот концерт и объединил двух азербайджанцев на одной сцене и в одной программе. Мы постарались построить программу так, чтобы показать и лучшее в мировой музыке по восточной тематике, потому что музыка Тамиллы ханым держится на лучших традициях азербайджанской композиторской школы, она - ученица великого Арифа Меликова. В ее музыке чувствовались восточный дух, ее собственная тонкая натура и проникновенная лирика. Мы подобрали другие произведения так, чтобы они подходили по стилистике, характеру и тематике. Главным было показать идею преемственности, что мы не только зациклены на классике, ведь мы без этого не можем, это наша основа и база, на которой держатся наши лучшие традиции от Узеир бека, К.Караева и многих других. Я хотел показать основу, начало и потом наших молодых композиторов, а для классики выбрал знаменитый «Караван» С.Гаджибекова, который в Петербурге звучал впервые. Все полюбили эту музыку - и оркестр, и публика, я был в восторге от соло флейты, настолько прекрасной была игра, взаимопонимание между музыкантами и дирижером было чрезвычайно сильным. Концерт Тамиллы Ахадовой, которая сама исполнила свой фортепианный концерт, прозвучал удивительно хорошо, публика не отпускала ее, и на «бис» она сыграла свое сольное фортепианное произведение. Это была ее премьера, впервые за пределами Азербайджана звучали ее произведения, и фортепианный концерт Т.Ахадовой достоин того, чтобы его играли не только в Петербурге, но и в Европе и других странах, ибо в нем есть все - и национальные элементы, и влияние К.Караева и А.Меликова, ее сугубо личные лирические мотивы. 
Наряду с восточными произведениями мы сыграли и «Шехерезаду» Н.Римского-Корсакова, которая является брендом восточной тематики в русской и мировой классической музыке, она не требует анализа или презентации, потому что ее любят все без исключения. Соло изумительно сыграл Антон Чаусовский, концертмейстер оркестра. А еще мы сыграли «Вакханалию» из оперы К.Сен-Санса «Самсон и Далила». Удачно подобранная программа - всегда залог успеха любого концерта - плюс вдохновение, артистизм, талант музыкантов, что в совокупности дает большой результат. 
- Что вы скажете о реакции публики, как она восприняла восточную тематику и исполнение азербайджанских музыкантов?
- Нам аплодировали стоя, все три яруса театра были заполнены до предела, аншлаг был полный! Земляки и представители диаспоры пришли поддержать нас. Кстати, концерт транслировался в живом эфире и получил хорошие рецензии и высокую оценку в российской прессе.
- Эюб муаллим, наших читателей интересует, когда откроется наш оперный театр и мы увидим замечательные спектакли и любимых солистов?
- Несколько дней назад мы были приглашены на совещание с министром культуры А.Керимли и руководством министерства, которое продолжалось около трех часов. Были обсуждены важные вопросы нашего театра, министр создал условия, чтобы все смогли высказаться и выразить свое мнение. Любое общение и встреча с руководством организации, несущей ответственность за культуру, очень стимулирует, и приятно, что министерство держит в поле зрения все важные моменты и даже те, о которых мы не знали. Надеемся, скоро сможем порадовать любителей оперы и балета новыми спектаклями в стенах нашего обновленного театра. 
На повестке - премьера оперы «Вагиф» Р.Мустафаева. Как правильно заметил министр культуры, мы должны уделять большое внимание пропаганде азербайджанской оперной и балетной музыки, чаще обращаться к этой опере, чтобы она находилась в репертуаре театра постоянно. 
Впереди не менее важное событие, ибо мы хотим возродить оперу «Гялин гаясы» Ш.Ахундовой, первой женщины-композитора на Востоке. Также работаем над премьерой оперы известного композитора, ректора Национальной консерватории профессора Сиявуша Керими «Насими», и 20 ноября в рамках глобального форума по климату СОР29 выступим на ее премьере во Дворце Гейдара Алиева. На открытии глобального форума также ожидается выступление нашего оркестра и солистов, и мы еще не раз порадуем любителей оперной и балетной музыки. Так что все впереди!

 

Экономика
Новости