Выставка «Отражение» Рауфа Аскери Насирова в Музее искусств 

В Азербайджанском национальном музее искусств проходит первая персональная выставка фотографа Рауфа Аскери Насирова. Она называется «Отражение» и организована совместно с Министерством культуры Азербайджана. В экспозиции около пятидесяти снимков, сделанных в разные годы. Сюжеты у них скромные: улицы, фасады, море, парки, листья и почки на деревьях. Ничего из этого не требует специальной поездки, и именно в этом состоит замысел выставки. 

Психологи давно описали привыкание: то, что мы видим ежедневно, мозг перестает замечать. Маршрут от дома до работы стирается из памяти быстрее, чем одна поездка в незнакомый город. Для жителя столицы это означает, что собственный город со временем превращается в фон. 

Фотография одним из своих свойств как раз противодействует этому. Рамка кадра отделяет фрагмент от окружения и заставляет разглядывать то, что обычно проходит мимо внимания. В теории литературы схожий прием называют остранением: знакомое показывают так, чтобы оно снова стало заметным. Работы Рауфа Аскери Насирова подходят под это описание, хотя ничего экзотического в них нет. Сильных ракурсов и эффектных приемов в них меньше, чем внимания к тому, что оказалось в кадре случайно. 

На открытии об этом говорили директор музея, доктор философии по искусствоведению Ширин Меликова, архитектор и профессор, доктор наук по искусствоведению Эльчин Алиев, а также куратор выставки Агдес Багирзаде, лауреат международных фотоконкурсов. Все трое отметили одну черту автора: он замечает то, мимо чего люди обычно проходят. Предмет его интереса составляют не постановочная красота, а случайно сложившаяся композиция, сочетание света и тени, отражение в стекле или воде, фактура стены. 

Главная тема выставки - Баку, но не в открыточном варианте. Здесь есть Приморский бульвар, парки, море, жилые улицы. Рядом с архитектурными видами висят снимки цветов, листьев, весенних почек. Такое соседство выглядит естественным: город в этих работах оказывается не набором достопримечательностей, а средой, где здание и дерево получают одинаковое внимание. 

Отдельно стоит сказать о том, как автор обращается с архитектурой. Он не пытается изменить пространство или придать ему вид, которого у него нет. Он оставляет здание таким, каким оно существует. С практической точки зрения это важное решение. Город постоянно перестраивается, и фотография, которая не приукрашивает, превращается в документ. Через несколько лет какой-то двор, фасад или угол улицы может измениться или исчезнуть, и снимок останется единственным свидетельством того, как это место выглядело. Если рассматривать выставку под этим углом, она работает как небольшой визуальный архив городской среды. 

Среди работ упоминается снимок, сделанный в высокогорном северном регионе страны. На нем маленький зеленый росток пробился сквозь опавшие листья. Сюжет можно назвать незначительным: такие эпизоды в природе происходят постоянно, и никто их не отслеживает. Однако в кадре он становится самостоятельным образом. Фотограф не подготавливал сцену и не ждал особенных условий, он заметил то, что было на земле. Эта работа хорошо показывает метод автора: деталь, найденная случайно, получает значение только потому, что ее увидели и зафиксировали. 

Название выставки допускает несколько прочтений. Буквальное: в работах Рауфа Аскери Насирова часто встречаются отражения как мотив, то есть свет на стекле, водная поверхность, зеркальные плоскости. Более широкое: любой снимок отражает не только предмет, но и того, кто его сделал. Выбор момента, ракурса, того, что попало в рамку и что осталось за ней, говорит об авторе не меньше, чем о городе. Фотография в этом смысле остается способом не столько фиксировать увиденное, сколько осмыслять его. 

Биография автора объясняет, откуда берется такой подход. К фотографии Насиров обратился в детстве, затем много лет работал в разных профессиях, в том числе креативным инженером, и лишь в последние годы занимается съемкой профессионально. Это заметно по тому, как построены его работы: в них есть наблюдательность человека, привыкшего разбираться в устройстве вещей, и терпение того, кто готов ждать подходящий момент. Он не подчиняет действительность готовому сюжету, а дожидается, пока она сама предложит композицию. 

«Отражение» нельзя назвать выставкой о каком-то одном явлении. Это, скорее, упражнение во внимательности, рассчитанное на зрителя: посмотреть на улицу, фасад, дерево или тень так, как обычно не смотришь. Для такой задачи не нужны громкие жесты, и выставка обходится без них. Посетителю остается только забрать с собой привычку чаще останавливаться по дороге.