Со сцены Шекинского театра вновь заговорили о вечных ценностях

В Шекинском государственном драматическом театре состоялся заключительный показ сезона - спектакль «Лебединая песня» по одноименной пьесе А.П.Чехова. Постановка народного артиста Джахангира Новрузова стала тонким и пронзительным размышлением о судьбе актера, одиночестве и преданности сцене.

Со сцены Шекинского театра, обладающего более полуторавековой историей, вновь прозвучал призыв к вечным ценностям и выражена глубокая дань уважения тем, кто когда-то служил здесь, и тем, кто сегодня продолжает нести эту священную миссию.

На первый взгляд - камерное произведение, всего два персонажа, минимум действия, но именно в этой сдержанности кроется сила драмы, разворачивающейся с удивительной эмоциональной глубиной. Выбор этой пьесы для завершения сезона - осознанный жест, связующий прошлое и настоящее, напоминая о непрерывности театральной традиции.

Режиссерская работа народного артиста Джахангира Новрузова выделяется особой точностью. Минимализм в сценографии, созданной Сахибом Ахмедовым, и тонкие музыкальные штрихи Зейнаб Халиловой создают атмосферу, где каждый звук и предмет приобретают символический смысл, раскрывая внутренний мир героев. Эта стилистика позволяет зрителю сосредоточиться на психологической глубине персонажей, на их диалоге со временем и самим собой.

...Главный герой - Василий Светловидов, престарелый комедийный актер. После юбилейного спектакля он остается один в пустом театре. Аплодисменты стихли, зал опустел, и только сцена - его единственная верная спутница, продолжает хранить его дыхание. В этой тишине он начинает говорить с пожилым суфлером Никифором. Артист вспоминает былую славу и упущенные возможности, сыгранные роли и несостоявшиеся чувства, сцену, которой отдал душу, и одиночество, ставшее ее тенью. Он вновь произносит монологи Гамлета, Арбенина, реплики Лира - не для публики, а для себя, словно стремясь вернуть утраченное, осмыслить прожитое. Но за этими репликами звучит нечто большее - искренний разговор с собой, исповедь человека, прожившего жизнь в образах. В завершение на экране появляются изображения актеров театра за весь период его существования, воздавая дань памяти каждому из них. Этот трогательный момент вызывает глубокие эмоции у зрителей - в их глазах оживает история театра. А после народный артист, профессор кафедры сценических искусств Государственной консерватории университета Чукурова (Турция) Джахангир Новрузов выходит на сцену и делится воспоминаниями о коллегах, посвятивших жизнь театру:

- Каждый, кто черпает силы и вдохновение со сцены, кто дышит ею, обязан возвращать ей свои долги. Это священный долг перед театром. Спектакль «Лебединая песня» я посвящаю федаинам азербайджанского и шекинского театра - тем, кто без остатка, без оглядки посвятил себя сцене. Тем, кто служил ей не ради славы, а по зову сердца. Я хорошо помню 1970-е. Мы были молоды, полны энтузиазма, горели делом. Иногда оставались без зарплаты, жили впроголодь, времена бывали непростыми, местами - по-настоящему тяжелыми. Но это не сломило нас. Ни как людей, ни как артистов. Мы продолжали идти вперед, держались за театр - потому что не могли иначе. Мы участвовали в международных фестивалях, добивались побед и получали заслуженные награды.

Заслуженный артист Ханлар Гашимзаде подчеркнул, что в основе спектакля «Лебединая песня» лежит глубокая идея заботы о человеке, его душе и отношениях с ближними. По его мнению, главный нравственный посыл пьесы - противостояние безразличию, которое он считает одним из самых страшных и разрушающих чувств, отдаляющих людей друг от друга и лишающих способности чувствовать и сопереживать. А театр - это пространство, где рождается и живет человеческое тепло, где учат видеть другого человека, слышать его боль и радость. Театр призван пробуждать в нас эмпатию, не позволять проходить мимо чужого страдания, а, напротив, призывать к взаимопониманию и состраданию. Для Ханлара Гашимзаде сцена - зеркало души, в котором отражается вся глубина человеческих переживаний. Именно через это зеркало искусство обращается к каждому из нас, заставляя задуматься о собственной жизни, ценностях и отношениях с окружающими.

Зрители отметили глубину спектакля, его трогательное звучание и философскую наполненность. Многие подчеркнули, что «Лебединая песня» заставила их по-новому взглянуть на судьбу артиста, задуматься о смысле жизни и преданности своему делу. И так, вечер напомнил зрителям о хрупкости театра как пространства человеческой уязвимости. Театр не щадит и не утешает, он дает возможность говорить - и быть услышанным. В этом его парадоксальная сила.