Нигяр Аланурлу: По-настоящему удивительно «сотрудничать» с природой 

Галька - один из самых простых и красивых природных материалов. С древних времен ее использовали в строительстве и декоре. Многие из нас в детстве собирали камешки, веточки и другие природные сокровища. И уже тогда учились видеть в них нечто большее - настоящие произведения искусства.

Если правильно подобрать и расположить камешки, можно рассказать целую историю - живую, настоящую. Такую картину легко оформить в рамку, повесить на стену или подарить. И она будет дороже рисунка, выполненного красками или фломастерами. Потому что в ней - жизнь.
Эти камешки еще совсем недавно лежали на морском побережье или на берегу реки, наблюдая за прохожими. А теперь - сами стали частью чьей-то истории. И тот, кто когда-то гулял по прохладному пляжу летним вечером, слушал плеск волн и шелест гальки под ногами, теперь сможет снова окунуться в это воспоминание, глядя на свою картину.
Картина из гальки - это не просто украшение. Это чувство. Это память. Это кусочек вечности, который можно сохранить у себя дома.
Для кого-то пляжная или речная галька - это просто камень, который можно лишь бросить в воду, для других - творчество. На галечном пляже руки так и тянутся что-нибудь смастерить из отшлифованных волнами камешков.  Кто-то возводит из них башни и пирамиды, другие выкладывают незатейливые рисунки. 
Учительница Нигяр Аланурлу живет и работает в Хачмазе. В свободное время собирает камушки, сортирует их по размерам и форме. Из этих камней выкладывает необычные картины, удивительно тонко подбирая каждый элемент. В камешке неправильной формы она способна увидеть, например, дамскую шляпку или фигуру кота, и ее работы просто поражают воображение.
Нигяр ханым долго перебирала камни, старательно сортируя цвета и оттенки для своих картин.
- Нигяр ханым, как вы начали заниматься галечным искусством?
- Галечное искусство - это волшебный мир, где из обычной морской и речной гальки рождаются удивительные произведения искусства. Вначале я работала с бисером, позже занялась вышивкой, какое-то время собирала оригами. В итоге я выбрала pebble art (галечное искусство). Ты создаешь картины из маленьких речных камней, при помощи которых можешь изобразить эмоции и душевное состояние человека в очень необычном формате. Мои поделки пользуются популярностью и среди местных жителей, и среди зарубежных туристов, а это вдохновляет меня искать новые идеи.
По словам мастера, создание одного произведения может занять 10-15 минут, а иногда и вовсе затянуться на несколько дней, ведь процесс зависит от фантазии и настроения.
Художница говорит, что ее вдохновляет форма гальки, богатство ее рисунков и красота природы. Кроме гальки она использует водоросли, коряги, ракушки и засушенные цветы.
- По-настоящему удивительно «сотрудничать» с природой как художник по гальке, - продолжает она. - Я использую гальку в ее первоначальной форме, сформированной только самой природой - это и есть сущность искусства гальки.  Самое сложное - найти нужный цвет. Когда меня спрашивают: «Вы красите камни?», отвечаю, что Всевышний уже все покрасил. 
По словам художницы, иногда она сразу представляет, какой узор хочет изобразить, а иногда вдохновение приходит уже во время творческого процесса или после нахождения каких-нибудь необычных камней.
- Для меня камни - это целый мир. Мои камни необработанные, не обточенные, и подобрать такие не всегда просто. Главное достоинство таких картин в том, что они неповторимы, и поэтому каждая из моих работ - единственная в своем роде. Мозаика начинается с поиска материалов, нужных оттенков и структуры. Как только что-то начинает получаться, они околдовывают! У меня дома очень много камней, складываю их по баночкам. И если для кого-то фраза «время собирать камни» звучит метафорично, то для меня - это увлечение и образ жизни. Признаюсь, в буквальном смысле разговариваю с камнями, мысленно рисуя образы того, что ищу.
Многие спрашивают меня: «Как вы собираете свои работы? Прямо так идете и целенаправленно ищете по форме и размеру?» Как правило, нахожу три-четыре рядом лежащих камня, которые в моем воображении складываются в фигуру, как будто бы природа сама подсказывает мне будущую картину. А уже когда родилась идея, я обязательно доведу ее до конца. Вначале делаю эскиз, а потом собираю недостающие детали. Некоторые работы складываются быстро, а  какие-то камни ждут своих «соседей». Но самое главное - чтобы никто не отвлекал.
- Где вы собираете камни?
- Можно сказать, что мои камни - из красивейших уголков страны. Иногда нахожу камни на улице, на берегу Каспийского моря, в руслах горных рек, протекающих в Губинском, Гусарском и Габалинском районах Азербайджана. Частенько необычные камни мне приносят друзья. Некоторые из них покрываю специальным лаком, который создает эффект мокрого камня и показывает всю красоту его цвета. Предпочитаю камни меньшего размера, так как портреты маленькие и паспарту может не выдержать вес камня. Смотря на камешки, могу определить, какая часть тела это будет - нога, рука или голова.
Тонкость работы заключается в том, что камень не обрабатывается и с ним не проводится никаких манипуляций. Сохраняя первозданную форму камня, мастерица создает портреты людей или животных, которые затем приклеиваются к паспарту.
В работе, завершенной совсем недавно, запечатлен образ женщины. Самым сложным оказалось найти камень, напоминающий изящную женскую ножку, поэтому на создание произведения ушло около месяца. А еще важно, чтобы камни дополняли друг друга.
По словам Нигяр ханым, особо тщательно она трудилась над произведением «Харыбюльбюль»: она долго искала нужные камни, чтобы четко передать причудливую форму прекрасного цветка - символа Карабаха, города Шуша и Победы азербайджанского народа.
- И напоследок ваше пожелание тем, кто хочет заняться этим искусством.
- Когда будете гулять по лесу или по берегу моря, присмотритесь к элементам природы, попадающимся на вашем пути. Возможно, они приглашают вас начать заниматься новым видом творчества, которое может перерасти в дело вашей жизни.