Поэзия как способ понять себя и мир

Нередко люди задают поэтам один и тот же вопрос: «Зачем ты пишешь?» Ответ на него столь же разнообразен, как и сами стихотворения.

Для кого-то поэзия - это игра с ритмом и звуком, попытка выстроить фразы, как ноты в музыкальной композиции. Для других - способ заглянуть внутрь себя, исследовать тайники души, найти слова для того, что иначе осталось бы несказанным. А кто-то вдохновляется бессмертным наследием классиков, чьи строки, словно свет маяка, ведут через время и пространство. В конечном счете, поэзия - это не всегда выбор; это зов сердца, который невозможно игнорировать.

Тюркан Байрамзаде родилась в Лянкяране - городе, где море встречается с небом, а утренний туман и запахи цитрусовых садов становятся частью детских воспоминаний. Здесь она сделала свои первые шаги, познакомилась с книгами, которые оставили неизгладимый след в ее душе, и открыла для себя мир звуков и ритмов родного языка. Пять первых классов школы прошли в Лянкяране, а затем семья пере-
ехала в Баку - город контрастов, где древность соседствует с современностью, а культурная жизнь бурлит и кипит на каждом шагу. Здесь, в столице, Тюркан завершила среднее образование, впитывая атмосферу нового города и его богатого литературного мира.

После школы она поступила в Бакинский государственный университет, выбрав специальность «химика». Логика, точность, строгие формулы - эти науки привлекали ее с детства. Но параллельно с цифрами и реактивами в ее сердце жила литература. Стихи стали для Тюркан способом проникнуть в суть вещей, понять себя и мир вокруг, уловить те тонкие нюансы, которые наука оставляет вне поля зрения.

Сегодня ее творчество - гармоничное переплетение рационального и эмоционального, науки и искусства. В ее стихах чувствуется структурная четкость, как в научной формуле, и одновременно глубокий эмоциональный резонанс, который заставляет читателя останавливаться, вдыхать и переживать вместе с автором. Поэзия для Тюркан - это диалог с собой, с прошлым и будущим, с миром, который бесконечно велик и одновременно удивительно интимен.

Ее стихи рождаются из наблюдений за повседневной жизнью, из размышлений о человеческих чувствах, любви, утрате и надежде. Они звучат тихо и одновременно громко, словно отражение внутреннего мира, который не поддается однозначной интерпретации. И, пожалуй, именно в этом - тайна ее творчества: умение соединить простоту слова с глубиной смысла, сделать видимым то, что обычно скрыто, и тронуть сердце каждого, кто готов слушать.

- Тюркан, вы помните тот момент, когда у вас впервые появилась потребность выразить свои эмоции в стихах? - интересуюсь я.

- В современном мире люди так увлечены своими делами и проблемами, что порой забывают о тех, кто рядом. Смартфоны во многом отдалили нас друг от друга. Постепенно возникает отчуждение: люди перестают интересоваться жизнью близких, и только потеряв их, осознают свою ошибку - но, к сожалению, порой бывает уже поздно. Как говорил один из моих любимых азербайджанских поэтов Джабир Новруз: Sağlığında qiymət verin insanlara.

Однажды, во время поездки, я смотрела на дорогу и размышляла об этой проблеме. Именно тогда я написала свое первое стихотворение под названием Kəpənək («Бабочка»). В нем я попыталась провести параллель между поведением человека и бабочки, показав, что жизнь становится гораздо прекраснее, когда мы ценим то, что имеем.

- Расскажите, пожалуйста, о вашем творческом пути. Какие жизненные события повлияли на становление вас как поэта?

- Мой творческий путь начался еще в детстве и во многом был связан с семейной атмосферой. Бабушка по отцовской линии была педагогом и большой любительницей поэзии. В ее доме регулярно проходили поэтические вечера, где собирались люди, увлеченные литературой.

С бабушкой со стороны мамы я проводила много времени, и она сыграла важную роль в моем знакомстве с поэзией. Благодаря ей в возрасте восьми-девяти лет я познакомилась с творчеством великого азербайджанского поэта-сатирика Мирзы Алекпера Сабира и выучила наизусть его стихотворение Oxutmuram, əl çəkin. Со временем любовь к литературе переросла в активную творческую деятельность.

Я люблю выражать свои мысли через стихи, однако пока не называю себя поэтом - скорее я любитель, которому еще расти и расти, изучая творчество великих поэтов, вникая в суть их поэтического слова. Уже более трех лет я являюсь участницей проекта Modern Poems Лалы Гасановой.

Я принимаю участие в литературных и поэтических вечерах, посвященных творчеству русских и азербайджанских поэтов.

Знаете, окружение человека во многом определяет его жизненный путь. Рядом со мной оказались добрые, творческие, талантливые и искренние люди, и это вдохновило меня на собственное поэтическое творчество. Отдельно хочу отметить Лалу Гасанову, которая всегда поддерживает начинающих авторов. Во многом благодаря ее поддержке я решилась начать писать стихи. Безусловно, большую роль в моем творческом развитии играет и семья.

- Как вы решаете, на каком языке писать конкретное стихотворение?

- В основном я пишу на азербайджанском - именно на этом языке мои мысли и чувства обретают естественный голос. Он мне ближе всего, и с ним я ощущаю себя по-настоящему собой.

- Ваше отношение к современной поэзии?

- Современная поэзия привлекает меня своей свободой и разнообразием. В ней чувствуется искренность, стремление к новым формам, и некоторые стихи глубоко трогают, заставляя задуматься. Вместе с тем мне близка классическая поэзия, где особенно ощущается глубина мысли и сила языка. В целом же я читаю все, что откликается в душе - будь то современное или классическое, главное, чтобы стихотворение находило отклик внутри меня.

- Как вы считаете, какова роль поэта в обществе?

- Поэт - это голос чувств и мыслей общества. Мне кажется, именно поэт помогает людям выразить то, что порой трудно передать обычными словами. Люди, пишущие стихи, как правило, более глубокие и чувствительные. У многих поэтов сильно развита эмпатия, и это особенно важно в общении с другими. Они бережно относятся к чувствам и мыслям окружающих.

- Когда состоялся ваш творческий дебют?

- В июне 2022 года я впервые вышла на сцену на поэтическом вечере Modern Poems со стихотворением А.С.Пушкина из произведения «Евгений Онегин» - «Письмо Татьяны к Онегину». Примерно через год я уже выступила со стихотворением собственного сочинения и получила от слушателей положительные отзывы.

- Бывало ли такое, что ваш текст живет своей жизнью, и вы, спустя время, обнаруживаете в нем смыслы, которые изначально не планировали вкладывать? Если да, то что вы при этом ощущали? Это удивляло, настораживало?

- Да, такое случается. Большинство стихов я пишу поздней ночью, когда остаюсь наедине с собой. В такие моменты мысли сами ложатся на бумагу, и я не всегда до конца понимаю, что именно написала. Перечитывая стихи спустя время, я словно заново знакомлюсь с ними и замечаю в них мысли, которые не формулировала сознательно. В такие моменты кажется, будто стихотворение живет своей жизнью и раскрывается постепенно. Это не настораживает, а, наоборот, радует.

- Есть такое выражение: «Границы моего языка означают границы моего мира». Насколько, по-вашему, поэт должен быть откровенен, допуская читателя в свой внутренний мир?

- Скажу честно, я не люблю говорить о своих чувствах. Это касается и стихов. Когда читаешь их на публике, будто впускаешь людей в свою душу, и каждый может увидеть причины твоей радости или печали. К тому же многие стихи рождаются из сильных эмоций, и во время декламации эти чувства могут вновь проявляться. Конечно, есть и стихи, в которых я говорю о своих чувствах, но их никто, кроме меня, не видел.

- Что служит для вас катализатором, импульсом к написанию стихов?

- Если говорить о качестве, которое помогает мне писать стихи, то это эмпатия. В жизни я очень чувствительна к чужим переживаниям, и это сильно помогает мне как в написании, так и в чтении стихов. Катализатором к стихам для меня часто становятся наблюдения за людьми, собственные переживания или сильные чувства, возникающие при чтении книг. Например, когда я прочитала роман Джека Лондона «Мартин Иден», он настолько меня поразил, что я написала строки, в которых попыталась передать внутренний мир героя и те чувства, которые, как мне кажется, он переживал. Иногда строка рождается сама, и остается только записать ее на бумаге.

- Какое место, на ваш взгляд, занимает поэзия в современной жизни - и какое должна занимать?

- К большому счастью, могу подчеркнуть, что в современном мире, где повсюду рекламируется материальное, духовность в людях не исчезла. Люди читают стихи, посещают поэтические вечера - эти действия показывают глубину их души. Такие люди приятны в общении, они индивидуальны, умеют мыслить, обладают культурой и своими взглядами, что, к сожалению, встречается все реже в современном мире. На наши поэтические мероприятия люди приходят даже несмотря на погодные условия.

Что касается молодого поколения, то, как сказал великий русский писатель Лев Толстой: «Человек может любить только то, что он знает и понимает». Для знакомства детей с поэзией недостаточно только школьных занятий. Они должны слушать и читать великих поэтов, посещать поэтические кружки, участвовать в детских поэтических проектах, например Gənc Şairlər. Я очень хочу, чтобы создавалось больше площадок и возможностей для любителей поэзии. Чем больше таких возможностей, тем шире аудитория и выше узнаваемость начинающих поэтов. Надеюсь, что в ближайшем будущем мне посчастливится увидеть это.

- Нужно ли поэту печататься в литературных журналах или достаточно интернет-публикаций?

- Я считаю, что поэту важно публиковаться как в литературных журналах, так и в Интернете. Печататься в журналах и книгах важно, некоторым людям удобнее читать на бумаге, а не с экрана, особенно старшему поколению. Журналы, газеты и книги создают особую атмосферу: внимание читающего собирается в одну точку, чего не всегда удается достичь при чтении с экрана. Но интернет-платформы дают скорый результат и позволяют быстро найти читателя. Я сама часто просматриваю работы поэтов или прозаиков и если произведение откликается в душе, покупаю бумажный вариант. Поэтому, на мой взгляд, оба подхода важны для того, чтобы максимально развивать свою аудиторию.