Сквозь мрамор и краски

Культура
05 Декабрь 2024
10:44
520
Сквозь мрамор и краски

или Искусство, меняющее судьбы

Множество лексических значений возникает в памяти, когда задумываешься о том, что же такое искусство, как оно возникает и каково его значение? Как же оно возникает на самом деле?! Что испокон веков по всему миру побуждает таланты писать, ваять, слагать и создавать?!

Наверняка - сильное желание запечатлеть действительность, уложить бег мыслей в осязаемую сущность, а также внутренняя потребность передать и воспроизвести полученное впечатление. Искусству во все времена было свойственно отражать любые веяния социального и политического характера, возникающие в социуме. Общество находило способы самовыражения различной глубины, рассчитанные на совершенно разную аудиторию. Таким образом, истинное искусство создавалось с очевидной целью, передавая ощущения и впечатления воздействовать на массы, взывать к самым затаенным чувствам, призывать к действиям. 
Как мощнейшее орудие влияния на умы, перед нами предстают различные жанры искусства, особенно живопись и скульптура. Влияние искусства на любое общество бесспорно, в разные времена оно служило как клич революций, как посыл жесткой государственности, как агитационный зов к объединению против врагов. В этом аспекте хотелось бы рассмотреть некоторые скульптуры и картины, знакомые многим из нас с детства.
Начнем с уникальной по своей смысловой нагрузке и исторической значимости картины французского художника Жака Луи Давида «Смерть Марата». Эта картина появилась на свет в 1793 году, в разгар событий, ознаменовавших Великую французскую революцию XVIII века, приведших к разрушению старого порядка, через год после провозглашения Первой французской республики. 
На картине изображен Жан-Поль Марат, лидер Французской революции, радикальный якобинец, представитель республиканской диктатуры.
Заболев кожной болезнью, он не выходил из дома, и чтобы облегчить свои страдания, принимал ванны. 
13 июля 1793 года он был заколот ножом в своей квартире, прямо в ванной дворянкой Шарлоттой Корде.
В руках погибшего Марата прошение Шарлотты, которое он, однако, прочитать не успел. Художник постарался изобразить позу умершего революционера максимально мученической. Существует мнение, что он придал ему позу Иисуса с картины Караваджо «Положение во гроб». Стоит ли говорить, что картина стала орудием влияния в руках революционеров? Представляя свою картину Национальному конвенту, художник сказал: «Народ обращался к моему искусству, желая вновь увидеть черты своего друга… Я услышал голос народа, я повиновался ему. Спешите все!.. Ваш неутомимый друг мертв!» Перед нами яркий пример использования искусства как орудия активизма и воздействия его на массы. 
Что интересно, после свержения якобинцев и казни Робеспьера в 1860 году появляется другая картина, тоже как отголосок вышеупомянутых событий, кисти Поля Жака Бодри, изображающая Шарлотту Корде в образе национальной героини, спасшей Францию от радикального лидера. Это ли не явный пример перебежничества и многоликости искусства?!
Рассмотрим также удивительную по силе воздействия картину британского художника Джона Симпсона «Пленный раб». Она была написана в 1827 году, ныне находится в Чикагском институте искусств, штат Иллинойс, США. На картине изображен молодой темнокожий мужчина, чьи руки скованы тяжелой цепью, глаза выражают боль и безысходность. Картина носит аболиционистский характер и является протестом против жестокости работорговли, охватившей период мировой истории с XVI и по начало XIX века, стала смелой констатацией незаконности и античеловечности факта работорговли.
Искусство очень часто является отражением революционных настроений и способом воздействия на умы. Одним из примеров такого посыла является «Памятник освобожденной женщине» в Баку. Он был установлен в 1960 году, в разгар эпохи развитого социализма, создан Фуадом Абдурахмановым под впечатлением от просмотра пьесы Джафара Джаббарлы «Севиль». Памятник изображает женщину, «освобожденную» страной Советов от бесправия, мужского, семейного и социального доминирования, скидывающую с головы покрывало, символизирующее в данном случае мракобесие и бесправие. Идейный посыл по тем временам был очень серьезный и исторически оправданный, хотя история расставляет свои приоритеты согласно времени, и сейчас, при взгляде на памятник возникает ряд уместных вопросов, адресованных советской эпохе. Вспоминаются изображения Девы Марии, считающейся Праматерью всех женщин; можем ли мы вспомнить хоть одно ее изображение с непокрытой головой?! Думаю, не стоит считать головное покрывало символом бесправия восточных женщин. Ведь и сейчас в мире в силу тех или иных убеждений считается обязательным ношение головного покрывала. Насколько справедливым и морально оправданным являлось принуждение коммунистами женщин к сбрасыванию покрывала?! Памятник по сей день продолжает украшать одну из центральных улиц города Баку, и если снять с него исторически наложенную смысловую нагрузку, то вопреки всему он останется замечательным образцом скульптурного наследия советского периода. 
Все мы знаем о том сложном времени становления государства рабочих и крестьян, которое особенно дорого обошлось пятнадцати республикам, вошедшим в состав бывшего Советского Союза. Писатели, поэты, художники, скульпторы, зараженные идеями социализма, трудились не покладая рук, создавая орудия агитации и воздействия на массы во благо верного приоритета мышления советского человека. Тут грех не вспомнить Дмитрия Моора, автора выдающихся агитационных плакатов «Ты записался добровольцем?», «Ты чем помог фронту?», знакомых каждому советскому гражданину. С обоих плакатов к зрителю обращается солдат-красноармеец, одетый во все алое, что ярко контрастирует с черно-белым фоном, чей пронзительный взгляд взывает к твоей совести, а вытянутая вперед рука указательным пальцем, казалось бы, тычет прямо в сердце. Автору удалось воплотить в жизнь мощный агитационный замысел: взглянув на плакаты и встретившись взглядом с солдатом, съеживаешься под натиском идеи, попадаешь под его воздействие и подсознательно задаешь своей совести вопросы с плаката. «Ты записался добровольцем?» был написан в 1920 году и превратился в мощное орудие большевиков в годы Гражданской войны в России. Второй, не менее известный плакат Моора «Ты чем помог фронту?» был написан в 1941 году, где красноармеец взывает к сердцам на фоне дымящихся труб заводов и фабрик, обращаясь к тем, кто остался в тылу, и прося о помощи для тех, кто сражается на передовой. 

Сабина ИБРАГИМЛИ,
доктор философии по филологии

(Окончание следует)

Новости