Танец - о гармонии, свободе и внутреннем достоинстве

В разгар праздника танца чемпионата AZDF, проходящего в Баку, нам удалось побеседовать с человеком, который поддерживает этот проект с первого дня, с Ольгой Краснянской - двукратной Чемпионкой Блэкпульского фестиваля по Смус в категории Pro-Am, чемпионкой мира по шоу, победителем многих международных турниров Pro-Am.

Ольга Краснянская - председатель комитета РТС по American Smooth.

Проект SRDS -это бесценный десятилетний опыт Ольги Краснянской и двадцатилетний профессиональный опыт Эльдара Джафарова в танцевальной сфере.

- Ольга ханым, вы двукратная чемпионка Блэкпульского фестиваля в категории Pro-Am, чемпионка мира по шоу-танцам. Что для вас значат эти победы и как они повлияли на ваш путь как человека и как профессионала?

- К этим победам я подошла уже как профессионал, потому что занималась с профессионалом. Он сразу поставил условие: будет работать со мной как с равной, не «упрощая» танец и не адаптируя технику. Сказал прямо: «Я не буду укорачивать шаг, не стану неправильно опускать бедра - я танцую по-профессиональному, и у меня должны быть победы. Если ты сможешь - значит, ты будешь танцевать». И я смогла. Думаю, если бы он сказал по-другому, я бы и не достигла такого результата. Наши тренировки были абсолютно спортивными - жесткий режим, высокая планка. А победа на Блэкпульском фестивале дала мне главное - понимание, что такое Smooth.

Мы с Эльдаром Джафаровым - шестикратным чемпионом мира по бальным танцам, мастером спорта - долгое время жили в Америке, потому что тогда в России не было профессиональных преподавателей этого направления. Мы брали уроки у лучших, но даже это сложно назвать просто уроками - это было настоящее погружение в культуру. И только тогда я поняла, что Smooth - не просто сочетание уже существующих направлений, а полноценный спектакль для зрителя. Ведь если человек не разбирается в правилах спортивного танца, на турнирах ему часто скучно: непонятные выражения лиц, какие-то условные взгляды - все кажется далеким. А в Smooth невозможно притворяться. Этот стиль захватывает, потому что он про настоящее взаимодействие, про чувство. Как в танго - вы танцуете только вдвоем, друг для друга. Вот это и стало главным итогом моих побед - понимание сути этого танца и той силы, с которой он соединяет людей.

-После этого Smooth стал неотъемлемой частью вашей жизни - вы начали активно его развивать.

- Да. Я поняла, что Smooth - это направление, сродни художественной гимнастике, фигурному катанию или балету - тем видам, где Россия традиционно сильна. Это эстетика, пластика, выразительность, и мне стало очевидно: этот стиль очень близок славянской природе, русской школе движения. И практика это подтвердила - в этом году на International сразу пять пар из России были в финале и на пьедестале. Почему мы сейчас в Баку? Потому что ваша культура, национальная пластика, жест, манера держать руки созвучны философии Smooth. Более того, при поддержке SRDS Эльдар Джафаров разработал методику solo smooth - когда ребенок или подросток может выражать себя в танце без партнера.

И в этом направлении есть огромная ценность. Во-первых, оно легко конвертируется и в латину, и в стандарт, создавая базу для любого танцевального стиля. Во-вторых, оно формирует тело - правильную осанку, крепкий мышечный корсет, мягкие, вытянутые линии рук и позвоночника. Все это дается в музыкальной, гармоничной форме, без перегрузок. Smooth - это не просто танец, это воспитание тела, пластики и культуры движения. Когда ребенок проходит через этот процесс, у него формируется вкус, чувство меры, эстетика. Поэтому я считаю, что Smooth - это школа гармонии, способная воспитать новое поколение танцоров и просто красивых, осознанных людей. И если говорить о соло-направлении, оно дает еще и возможность самовыражения. Мы можем вспомнить Айседору Дункан - Smooth перекликается с ее идеей свободы в движении, но делает это более осмысленно, с профессиональной структурой. Это не просто танец - это язык тела, через который человек учится понимать и выражать себя.

- Как, на ваш взгляд, меняется отношение танцевального сообщества к Smooth, и какие перспективы, в том числе в Азербайджане, вы видите у этого направления?

- Я уже говорила ранее, что культура Smooth очень близка Азербайджану. И, конечно, мне бы хотелось, чтобы это направление развивалось здесь активнее - хотя бы потому, что Эльдар Джафаров и Анна Сажина выступали за Азербайджан и неоднократно поднимались на пьедестал на крупнейших площадках мира. Звучал гимн вашей страны, и они с гордостью несли ее знамя, доказывая, что для Азербайджана возможны самые высокие награды. Теперь многое зависит от функционеров - от того, насколько они смогут подхватить и поддержать это движение. К сожалению, несмотря на то, что мы приезжаем сюда уже в четвертый раз, пока не видим отклика от людей, которые могли бы заинтересоваться, хотя бы ради будущего поколения. Ведь общенациональный лидер Гейдар Алиев говорил, что будущее Азербайджана - в развитии искусства. Он считал, что сила страны именно в ее культуре, и что Азербайджан способен быть законодателем художественной «моды». И это действительно так: мы знаем множество выдающихся азербайджанских имен, внесших огромный вклад в мировое искусство. Ведь именно здесь впервые на Востоке появились балет и опера, именно здесь зародился самобытный джаз. И, конечно, нельзя не вспомнить Муслима Магомаева - символ таланта и достоинства азербайджанской культуры. Все это - Азербайджан.

- В чем, на ваш взгляд, уникальность азербайджанской танцевальной сцены и самого фестиваля? И есть ли что-то особенное в том, как танцоры из Азербайджана чувствуют музыку и подают себя на паркете?

- В прошлом году мы открывали наш фестиваль, и начался он с удивительного разговора с художником, которого все знают именно как живописца. Но мало кто знает, что прежде всего он был танцором. Именно в танце у него рождались образы, которые потом воплощались в его картинах. После этого я исполнила азербайджанскую лезгинку - и это было настоящее наслаждение. В этой музыке, в пластике движений, в свободе рук и корпуса есть все, что составляет суть танца: сила, красота, элегантность, темперамент. Солирующие выходы мужчин, стремительные движения девушек, их стать и достоинство - это живое воплощение национального характера. Поэтому я убеждена: Азербайджан просто обязан танцевать, чтобы сохранить и не утратить свое национальное имя.

Если обратиться к психологии, есть целое направление, утверждающее, что танец - один из важнейших инструментов развития ребенка. Когда ребенок двигается под музыку, он не просто танцует: он одновременно слушает, запоминает, координирует движения рук и ног, взаимодействует с партнером и пространством. Все это активизирует работу обоих полушарий мозга. Поэтому дети, занимающиеся танцами, растут более умными, гибкими, внимательными и эмоционально устойчивыми.

Танец - это не только физическая активность, но и своеобразная психотерапия. Когда ты начинаешь танцевать, тело и музыка выводят тебя из состояния повседневного стресса, из «сегодняшнего дня». Недаром в Америке, во времена Великой депрессии, кто-то спивался, кто-то ломался, а кто-то - шел танцевать. Именно тогда танцевальная индустрия получила мощный импульс, и до сих пор Америка остается одним из лидеров в этом искусстве.  Танец особенно важен для взрослых, особенно для женщин, которые несут на себе огромную нагрузку - и в семье, и в профессии. Когда ты приходишь в зал, на два часа все исчезает. Остаются только музыка и движение. Для меня это сродни океану: входишь - и все тяжелое, все тревоги остаются за спиной. Я уже не юная, но поняла, что возраст - это лишь цифра в паспорте. У меня за плечами десятки побед, выступления на чемпионатах. Танец - это целая вселенная, где каждое движение имеет смысл. Здесь важно все - как ты двигаешь пальцами, как посылаешь воздушный поцелуй, как двигаешь бедрами. Все должно быть изящно, осмысленно, а не вульгарно. Я поняла, что тело - это язык, и говорить им нужно красиво. А возраст - не ограничение, а просто отметка в календаре. Все зависит только от тебя - от того, насколько ты живешь в движении, в искусстве и в любви к танцу.

 - Расскажите пожалуйста о том, что самое сложное и самое вдохновляющее в работе тренера PRO-AM, особенно с учениками, которые начинают с нуля, но при этом стремятся к высотам? Есть ли в Баку действующие пары, которые будут развиваться или уже развиваются в этом направлении?

- В Баку уже есть несколько девушек, которые занимаются с нашими преподавателями, и мы очень надеемся, что скоро появятся первые полноценные пары. Им действительно нравится это направление, и мы уже не раз говорили о том, насколько Smooth вдохновляет и открывает новые грани танца. Что для тренера становится положительным зарядом, когда он преподает? Наверное, сам процесс создания. Когда ты видишь перед собой человека - словно мягкий пластилин, из которого можно вылепить нечто уникальное. И вот, шаг за шагом, ты начинаешь формировать движение, ощущение, стиль, внутреннюю свободу. В какой-то момент осознаешь, что рождается что-то по-настоящему прекрасное - и это наполняет. Это даже не гордость за себя, а чувство участия в эстафете - ты бежишь, чтобы передать дальше, чтобы человек, которого ты обучаешь, смог подняться еще выше. И хотя ты не знаешь, где именно будет эта вершина, ты продолжаешь вкладывать, вкладывать, не останавливаясь.

 Самая большая награда для преподавателя - видеть, как у ученика начинается своя эволюция. Как он перестает просто повторять движения, а начинает танцевать изнутри, понимать музыку, чувствовать партнера.

И самое трудное в этом процессе - не убить желание. Сохранить в человеке то хрупкое внутреннее «хочу», которое заставляет его приходить снова и снова, преодолевать неуверенность, усталость, сомнения. Ведь без желания нет роста, а без роста - нет настоящего танца.

-А какие цели и идеи вы ставите перед собой на ближайшие годы, как танцор и организатор?

- Самый важный проект для нас сейчас - это развитие детского направления Smooth, особенно соло-смуз и детских пар. В России таких пар уже немало, и это очень радует. Главное, что Всероссийская федерация танцевального спорта и акробатического рок-н-ролла (ФТСАРР), единственная аккредитованная организация в стране, уже три года сотрудничает с нами по официальному договору в рамках развития Smooth. Сейчас вопрос вышел даже на уровень Министерства спорта Российской Федерации - рассматривается возможность признания Smooth третьей официальной дисциплиной наряду с Ballroom и Latin. Мы очень надеемся, что это произойдет. Президент ФТСАРР, Надежда Ерастова, искренне поддерживает это направление и особенно любит соло-смуз, считая его настоящим искусством. В этом направлении мы продолжаем работать вместе с Эльдаром Джафаровым, потому что именно соло-смуз обладает огромным потенциалом: он может конвертироваться в любые другие стили - и в стандарт, и в латину. Кроме того, у нас уже есть чемпионы, и, конечно, как любой человек, я мечтаю однажды увидеть весь пьедестал, занятый российскими парами. Не из чувства тщеславия, а потому, что чем больше чемпионов, тем больше энтузиазма, энергии и ресурсов вкладывается в развитие направления. А значит, появляются сильные педагоги, как в Америке, где Smooth уже давно стал полноценной школой искусства. Именно поэтому мы привозим в Баку лучших мировых тренеров - шесть легендарных личностей, многократных чемпионов, которые 30-31 октября провели практику для спортсменов и всех желающих. Это звезды мирового уровня, люди, которые навсегда останутся в истории танца. И мне искренне жаль, что среди участников пока нет бакинцев. Ведь это уникальная возможность прикоснуться к живой школе, увидеть, как работает настоящий мастер. Мы каждый раз стучимся в двери, которые пока не хотят открываться, но продолжаем верить, что когда-нибудь они распахнутся. Я мечтаю, чтобы в Азербайджане, как когда-то с Эльдаром Джафаровым и Анной Сажиной, появлялись новые пары и личности, которые станут легендами, прославят свою страну и, как говорил общенациональный лидер Гейдар Алиев, поведут ее к вершинам созидания и духовного возвышения.

Если объяснить, почему я так искренне этого хочу, все просто. Может показаться странным, что женщина, не имеющая прямого отношения к Азербайджану, так старается помочь. Но я уже пятнадцать лет работаю в паре с Эльдаром Джафаровым. Все, что я получила в Smooth, я получила из его рук. Он был тем, кто обучал, вкладывал, поддерживал. Да, мы учились и в Америке, брали уроки у ведущих тренеров, но именно наблюдая за Эльдаром и его профессиональной карьерой, я поняла, насколько это не просто труд, а настоящий талант. Когда четыре года назад мы впервые летели в Баку, я много читала об Азербайджане - о его культуре, искусстве, о том, какой вклад внес Гейдар Алиев в развитие танцевального и художественного мира страны. И поскольку наш приезд совпал с юбилеем Гейдара Алиева, я была уверена, что посеянные мной зерна попадут в самую плодородную почву. 

Возможно, сейчас мы сталкиваемся с естественным отторжением нового - мол, «зачем нам это нужно». Но ведь, как говорят, сколько ни повторяй слово «халва», во рту слаще не станет, пока не попробуешь. Когда я пригласила в Баку звезд и легенд из США, с которыми мы подружились во время наших американских поездок, они удивлялись: «Зачем тебе все это? Почему ты занимаешься этим столько часов, с такой отдачей?» Я отвечала: «Потому что вижу в Smooth связь с балетом, с философией танца».

Когда мы приехали на первый Конгресс, они спросили: «А здесь вообще кто-то танцует Smooth? Что нам делать?» Я сказала: «Я сама расскажу ребятам о Smooth. А вы просто покажите, дайте им почувствовать музыку, попробуйте вместе». И тогда случилось чудо - появились первые люди, которые захотели попробовать. Smooth нужно именно попробовать, прочувствовать телом, чтобы понять, как он работает. И когда это происходит, люди уже не уходят. Потому что этот танец - о гармонии, свободе и внутреннем достоинстве. Когда мы начали развивать детское направление, на Блэкпульском фестивале мы привезли детские пары, которые делали презентацию детского смуза. Обычно формат был такой, что преподаватели рассказывали, как идет процесс и какие успехи. Но в один из таких съемочных дней я предложила задать вопросы самим детям. И мне было безумно приятно слышать ответы: «Ты летишь!», «Когда я танцую, я представляю себя принцессой», «Это радость!» - но самое главное, они говорили: «Если бы это была дисциплина, я танцевала бы только смуз». Когда спрашивали почему, дети отвечали: «Потому что это полет, свобода, там можно фантазировать». И это говорили дети десяти-одиннадцати лет. Сейчас у нас уже есть чемпионы, которые вышли из этих малышей. Танец - это то, что нужно попробовать. Когда человек говорит, что не умеет танцевать, это нЕверно. Ведь когда мы появились на этой земле, мы еще не разговаривали - мы объяснялись жестами, движениями рук, выражением тела. Главное - дать себе возможность быть свободным.

-Чтобы Вы хотели пожелать участникам и гостям AZDF, которые только начинают свой танцевальный путь и прилетают впервые?

 Все просто -танцуйте и будьте счастливы.

Потому что танец - это счастье, а счастье - это возможность быть свободным и выражать себя. Смотрите, наслаждайтесь, пробуйте и дайте себе шанс. Мы так редко даем себе шанс - а потом жалеем об этом.

Вы знаете, у моего мужа есть замечательная фраза:

«Никто из нас не знает, что такое счастье. Мы все знаем лишь ощущение счастья». Так пусть каждому из нас это ощущение будет знакомо как можно чаще. Мира сердцу, мира душе, мира всем странам.

 Ленай Сеидали-заде