Работа керамиста требует терпения, выносливости и внимания

История керамического искусства уходит корнями в глубокую древность. Археологические находки, обнаруженные на территории Азербайджана, свидетельствуют о том, что искусство работы с глиной имеет здесь многовековую историю и является неотъемлемой частью национального культурного наследия.

Чтобы сохранить эту богатую традицию и передать ее будущим поколениям в Азербайджане был создан Центр керамики и декоративно-прикладного искусства ABAD. Особое внимание здесь уделяется традициям, характерным для Шеки, а также популяризации в мире различных видов азербайджанской глины и уникальных возможностей, которые она открывает перед мастерами.

Появление такого центра стало важным шагом в возрождении и дальнейшем развитии национального керамического искусства. ABAD стал первым на Кавказе Центром керамики, объединившим традиции прошлого с современными подходами к их сохранению и продвижению.

Не менее символично и само место, где сегодня продолжается эта история. Здание Центра является историко-архитектурным памятником, построенным в 1867 году. Так древнее искусство получает новую жизнь в пространстве, которое само является частью культурного наследия Шеки.

Керамика всегда была одним из традиционных видов декоративно-прикладного искусства с глубокими национальными корнями. Художники и ремесленники, работающие с этим материалом, на протяжении веков вносили свой вклад в мир искусства. Керамика, соединяя в себе неограниченные возможности создания цветовой гаммы, фактуры, формы, комбинируемости с другими материалами, открывает для художника путь к эксперименту и реализации любой своей фантазии, выполняя утилитарную, эстетическую и художественную функции.

Некоторые художники работают идеей. Другие - замыслом. А есть те, кто работает с печью, с воздухом, с глиной, которая не прощает спешки и повторений. Один из них - Заур Ахмедов - выпускник Азербайджанской государственной академии художеств.

После окончания Академии художеств Заур Ахмедов некоторое время работал ювелиром, приобретая профессиональный опыт в этой области. Свою карьеру реставратора-художника он начал в Шекинской государственной художественной галерее в 2015 году. При этом молодой художник уделял особое внимание своему индивидуальному творчеству, создавая картины цветными красками на небольших камнях. Главными темами его работ являются прекрасные природные пейзажи региона, где он живет, Дворец шекинских ханов, албанский храм в селе Киш, Нижний и Верхний караван-сарай, а также другие известные исторические памятники Азербайджана и образцы современной архитектуры.

В 2018 году его пригласили в Центр керамики и декоративно-прикладного искусства, где он участвовал в тренингах, на которых освоил навыки керамиста, сумев совместить свои знания с практическим ремеслом, создавая современные произведения с национальным колоритом, основанные на единстве глины и красок.

- Когда в 2018 году в Шеки открылся Центр керамики и прикладного искусства ABAD. Еще до этого я сотрудничал с ABAD, участвовал в тренингах и получил специальность художника-керамиста. Теперь я сам обучаю секретам этого искусства молодежь на организованных здесь тренингах. С начала работы Центра здесь прошли обучение десятки молодых керамистов, и многие из них в настоящее время занимаются этим искусством самостоятельно.

Я очень рад, что внес свой вклад, пусть и небольшой, в включение города Шеки в международный керамический маршрут. Большинство иностранных туристов, посещающих территорию Национального историко-архитектурного заповедника «Юхары Баш», обязательно посещают наш Центр и проявляют большой интерес к керамическим изделиям. Помимо предоставления им подробной информации о тонкостях искусства, мы также организуем мастер-классы. Туристы лично участвуют в процессе изготовления сувениров, изучая это искусство наглядно. Они предпочитают изделия ручной работы, отражающие национальные элементы.

Создание керамических изделий - это не просто утилитарное производство или декорирование, а искусство, в котором заключены многовековые традиции, - продолжает мастер. - На первый взгляд глина может показаться простым и податливым материалом, однако она требует от мастера не только технических навыков, но и глубокого терпения, а также внимательного, почти почтительного отношения.

В настоящее время я работаю над созданием небольших керамических моделей известных исторических памятников Азербайджана в виде сувениров, готовлю для них формы. В числе этих памятников - известные объекты в Шеки, а также в Баку, Карабахе, Гяндже и других регионах. После того как формы будут полностью готовы, на следующем этапе я начну серийное производство этих сувениров из керамики.

Вместе со своим другом художником Асимом Аббасовым они создали концепцию ArtClub Cafe - Workshop, чтобы объединить молодых художников Шеки под одной крышей.

Его деятельность не ограничивается индивидуальным творчеством, сохранением древних традиций прикладного искусства и их переосмыслением в современном стиле. Вдохновленные исторической атмосферой Шеки, керамические изделия молодого художника ярко воплощают эстетическую ценность искусства, передаваемого из поколения в поколение.

- Заур, керамику часто воспринимают как хобби. Чем для вас является работа с глиной сегодня - профессией, образом жизни?

- Любое занятие может быть как хобби, так и профессией. Важно понять, для чего ты этим занимаешься и какие цели перед собой ставишь. У меня нет хобби. Просто нет для этого времени. Всему, чем я занимаюсь, я стараюсь найти практическое применение. И керамика для меня одна из профессиональных областей. А еще есть живопись.

- Многие художники говорят о почти медитативной природе работы с глиной. Что вы ощущаете в процессе создания керамических объектов?

- Глина - очень интересный материал. Я бы сказал, в чем-то мистический. Это правда своего рода медитация, когда мозг с бета-ритма переходит на альфа-ритм. Процесс настолько увлекает, что часто не можешь остановиться. Но тут важно вовремя себя тормозить и делать паузы. Перебарщивать нельзя. К счастью, всегда есть на что переключиться. Устал лепить - крась.

Основное правило, которого я придерживаюсь при работе с глиной: всегда работать только в хорошем настроении. Никогда я не беру в руки ни глину, ни кисти, если плохо себя чувствую или настроение не очень. Глина в этом смысле самый быстрый учитель. Очень чувствует настроение художника. И все трещит, ломается, бьется. Хоть что ты делай, все равно предмет обречен.

Раньше, когда меня спрашивали о профессии, я сконфуженно отвечал, что я художник-керамист, и добавлял, мол, леплю из глины. Собеседники, наверное, представляли себе гончарный круг и горшки. Сейчас, спустя годы, я говорю о своем занятии с гордостью. Потому что это действительно интересная и чрезвычайно редкая профессия. А для меня еще и способ самовыражения, и даже терапия.

- Что самое сложное в работе керамиста?

- Технология. Она требует терпения, выносливости и внимания. Это как путь самурая - ты должен много работать и быть готовым к потерям. В работе есть такие стадии, которые не зависят от художника - например, обжиг или сушка. Обжиг - настоящее таинство.

- Как вы думаете, может ли искусство быть формой заботы о человеке?

- Да, безусловно, может. Для этого надо всего лишь подумать не о себе и своем величии, а о других людях. Вот и все. Вселенная, за одним ничтожным исключением, состоит из других людей. И если мне даны способности, то моя ответственность - подумать о тех, кто будет смотреть на мои работы, брать их в руки. И позаботиться об их душевном состоянии.

- Была ли у вас художественная идея или проект, которые казались вам очень важными, но так и не были реализованы?

- У меня в голове обычно рождается очень много идей, из которых реализуется десятая часть. Просто нет времени на остальное. Приходится расставлять приоритеты. Обычно я реализую то, на что в данный момент самый мощный внутренний эмоциональный отклик. Практика показывает, что именно такие работы находят максимальный отклик и у зрителей.

- Что вас сегодня больше всего привлекает - и, наоборот, отталкивает - в современной арт-среде?

- Меня очень привлекает разнообразие современной арт-среды. Можно работать с любым медиумом, использовать разные техники. Нет жестких рамок и диктата, как положено и не положено. Это дает безграничные возможности для развития. Что отталкивает - затрудняюсь сказать…

- Как искусство помогает вам в жизни?

- Искусство - это и есть моя жизнь, тут нет деления или противоречия.