История мастера, который превращает звук в судьбу и сохраняет традиции мугама

Музыка - одно из древнейших искусств, возникшее задолго до живописи и литературы. С первых этапов человеческой истории она была не просто формой самовыражения, а особым языком - языком общения с богами, природой и друг с другом. Через звук человек осмыслял мир, передавал чувства и формировал свое внутреннее пространство.

Музыка способна выразить то, что не поддается словам. Она снимает напряжение, объединяет людей, помогает переживать радость и боль, становясь неотъемлемой частью человеческой жизни. В более широком смысле она выступает как культурный код, в котором зашифрованы история, традиции и духовные ориентиры целых народов.

Особое место в этом мире занимают музыкальные инструменты. Они не просто сопровождают мелодию - они придают ей форму, характер и национальное звучание. Именно через эти инструменты раскрывается уникальность каждой культуры, сохраняется ее духовная преемственность и передается от поколения к поколению.

В Азербайджане немало мастеров, посвятивших свою жизнь созданию музыкальных инструментов. Их труд - это не просто ремесло, а тонкое искусство, требующее терпения, знания традиций и глубокого внутреннего чувства музыки. Каждый инструмент в их руках становится живым носителем культуры.

Один из таких мастеров - 92-летний тарист Хабулла Мехдиев, проживающий в городе Гейтепе Джалилабадского района. Его судьба - это история преданности искусству, в которой звучание тара превращается в голос времени, связывающий прошлое и настоящее.

Интерес к музыке у мастера проявился еще в детстве и с годами только креп. Природа щедро одарила его: не зная нотной грамоты, он легко подбирал на слух любую мелодию, а основы музыкальной теории постигал самостоятельно, шаг за шагом открывая для себя глубину звука.

Со временем в его творческой душе окрепло стремление не только играть, но и создавать - инструменты, способные передать всю гармонию и тонкость звучания. То почти волшебное мгновение, когда в руках мастера безмолвная древесина начинает «петь», Хабулла Мехдиев пронес через всю жизнь как главный смысл своего ремесла.

Каждую свободную минуту он проводит в мастерской, ставшей для него особым миром - местом, где рождается музыка, еще до того как прозвучит первый аккорд.

Хабулла Мехдиев - не только виртуозный исполнитель на сазе и таре, но и мастер, создающий эти инструменты своими руками. Его путь в музыку начался еще в детстве и со временем превратился в дело всей жизни, принесшее ему признание как одному из известных мастеров региона.

Инструменты, созданные им, отличаются особым, узнаваемым тембром и глубиной звучания. В каждом из них - не только точный расчет и ремесленное мастерство, но и живая энергия человека, для которого музыка стала судьбой.

- Саз, тар и другие струнные инструменты всегда были неотъемлемой частью моей жизни, - рассказывает уста Хабулла. - Я посвятил себя не только их изготовлению, но и постижению тонкостей исполнения, стараясь понять внутреннюю логику и душу каждого звука.

Несмотря на отсутствие профессионального музыкального образования, мне удалось прикоснуться к глубинным, почти таинственным пластам этого искусства. Годами я аккомпанировал мастерам мугама, внимательно вслушиваясь в каждую интонацию, перенимая их опыт и постепенно открывая для себя подлинную сущность музыки. Этот путь стал для меня настоящей школой - школой терпения, слуха и понимания того, как рождается живая, настоящая музыка.

Уста Хабулла не представляет своей жизни без музыки. Настройка тара, бережное отношение к каждому звуку и ежедневное исполнение старинных мугамов стали для него не просто привычкой, а естественным ритмом жизни и источником внутренней гармонии.

По словам мастера, именно музыка и искренняя любовь к искусству стали главным секретом его долголетия. На протяжении десятилетий звуки тара не просто сопровождали его - они питали душу, наполняли ее светом, помогали сохранять ясность мысли и неизменную любовь к жизни.

Он убежден, что музыка обладает особой, почти исцеляющей силой. Она продлевает жизнь, сохраняет молодость души и помогает человеку справляться с любыми испытаниями, возвращая внутреннее равновесие, силу духа и веру в себя.

- Тар для меня - не просто инструмент, он словно живое существо, - говорит мастер. - Когда я беру его в руки, перед моими глазами проходит вся жизнь, словно оживают воспоминания, связанные с каждым звуком.

Музыке я учился не по книгам - у мастеров, наблюдая, вслушиваясь, впитывая каждую интонацию. Это было не просто обучение, а путь, на котором ты проживаешь музыку изнутри. Если мугам не рождается в сердце, он никогда не сможет проникнуть в глубину души слушателя.

Иногда по ночам, когда не спится, я беру тар и тихо играю. В такие моменты возникает особое ощущение - будто рядом находятся старые мастера, словно они слушают меня, поддерживают и направляют.

С возрастом руки, конечно, устают, но сердце не знает усталости. Когда в нем звучит музыка, пальцы сами находят дорогу, словно следуют за внутренним голосом.

Хабулла Мехдиев на протяжении всей жизни работал рядом с признанными мастерами сцены - Сабиром Мирзоевым, Абузаром Шовгатовым, Агададашом Агаевым, Юсифом Мамедовым, Сабиром Алиевым. Это сотрудничество стало для него настоящей школой мастерства, глубокого понимания сути музыки.

Для него мугам - не просто звучание, а живая ткань чувств, в которой переплетаются боль и радость, пережитые им на протяжении всей жизни. Это язык, через который человек говорит с самим собой и с миром.

- Мугам для меня - это музыка, которую невозможно передать словами, - говорит собеседник. - Это пробуждение самых сокровенных, глубинных слоев души. Каждая нота - словно шепот, рожденный в сердце, каждый звук - таинственное эхо внутреннего мира. Мугам сам находит путь к сердцу слушателя, мягко завораживает и словно окутывает своей особой, почти магической силой.

- Уста, расскажите, каким был ваш первый инструмент?

- Первый инструмент, который я сделал своими руками, был тар. Меня тогда по-настоящему захватило это ощущение - превращать кусок дерева в музыку.

Словно возвращаясь в те годы, он мягко рисует в воздухе его очертания, обеими руками повторяя изящный, почти женственный силуэт инструмента - будто до сих пор помнит его на ощупь.

И, пожалуй, уже тогда в нем было это особое чувство - понимание того, как работать с деревом, чтобы оно обрело голос и зазвучало.

- Какой инструмент легче и быстрее всего сделать?

- В создание любого инструмента нужно вложить душу и любовь. Нет такого, который делался бы легко и быстро. Чтобы он звучал красиво и полно, нельзя спешить или «халтурить» - здесь необходимы терпение, внимание и талант.

- Изготовление музыкальных инструментов для вас - это источник дохода или призвание?

- Это и профессия, и дело всей жизни. Я работаю прежде всего для души. В каждый инструмент стараюсь вложить частицу себя. Мне важно, чтобы люди играли на них, чтобы они приносили радость. О материальном я в такие моменты не думаю, ибо на первом месте всегда стоит сама музыка.

- Какими качествами должен обладать человек, чтобы стать мастером?

- Прежде всего, у него должен быть слух - способность чувствовать музыку. Продавец чувствует граммы, спортсмен - метры, а музыкант и мастер - тон и полутон.

Есть мастера, которые хорошо знают технологию, умеют работать по чертежам, но когда дело доходит до тонкой настройки, например, установки лапок, у них возникают трудности - потому что нет внутреннего чувства музыки.

Кроме того, необходимы трудолюбие, аккуратность и терпение. Важно уметь работать с деревом и по-настоящему любить это дело. Без этого мастерство не приходит.

Уста Хабулла рассказывает об инструментах с такой теплотой и вниманием к деталям, словно перед тобой не просто мастер, а хранитель живой традиции.

Он отмечает, что у азербайджанских народных инструментов удивительная история. Так, тар упоминался еще в XII веке в произведениях Низами Гянджеви - в его знаменитой «Пятерице», где поэт перечисляет 32 музыкальных инструмента. О таре писал и другой великий поэт - Мухаммед Физули, подчеркивая его особое место в музыкальной культуре.

- Вы учились игре на таре?

- Нет, я самоучка. Работал преподавателем в ПТУ - был и воспитателем, и руководителем художественной самодеятельности. Позже меня пригласили в Масаллинскую школу мугама, где я преподавал музыку. Там я проработал семь лет.

- Если бы у вас была возможность прожить жизнь заново, вы бы снова выбрали этот путь?

- Да, ничего бы не стал менять. Все, чем я занимался, я по-настоящему любил. С детства пел, учился играть на инструментах. Работал педагогом - и это приносило мне радость. Освоил и мастерство изготовления инструментов.

Я доволен своей жизнью.