Ночная тема
Подписаться
15.01.2022

Успешное исполнительство, или Яркие вспышки композиторских озарений

Егяна Ахундова: Работать в консерватории, которую основал великий Узеир бек, несравнимое счастье  

Буквально через несколько дней после празднования первой годовщины Великой Победы в Отечественной войне мне посчастливилось увидеть новый клип на музыкальную композицию проректора по международным связям Бакинской музыкальной академии им.Уз.Гаджибейли (БМА), народной артистки Азербайджана, профессора Егяны Ахундовой.  

Музыка и сам клип Mea Memoria - Oxuyur Vətən - Ağdam произвели на меня невероятно сильное эмоциональное впечатление. Съемки клипа, в котором Егяна ханым исполняет на рояле собственное сочинение, велись среди развалин Агдама - азербайджанской Хиросимы - города, сровненного с землей армянскими агрессорами.., перед полуразрушенными колоннами бывшего Агдамского драматического театра. А музыка…  

Каждая нота словно оплакивала доблестных шехидов, отдавших свои молодые жизни за освобождение Карабаха, независимость и территориальную целостность Азербайджана. В каждой ноте величественной композиции, навеянной философскими размышлениями и щедро украшенной мугамными и лирическими интонациями, - боль и печаль, любовь к поруганной земле. Но постепенно краски меняются, мы слышим радостные и победные звуки, в которых надежда на освобождение, уверенность в победе и торжество божественной справедливости. Музыка из минора превращается на глазах в жизнеутверждающий мажор, в уверенность в том, что Карабах, как и был вовеки веков азербайджанским, так и останется таковым!

Предыдущий клип Егяны Ахундовой Mi Parti был также талантливо и мастерски снят в осеннем лесу и на скалистом берегу Каспия на ее потрясающую музыку в собственном исполнении. И вот, очередной шедевр, выданный композиторским талантом одной из лучших азербайджанских пианисток, яркой представительницей современного исполнительского искусства Азербайджана.  

Пианизм Егяны Ахундовой отличается особым, внутренне наполненным звуком, эмоциональностью и артистизмом, которые, однако, делают филигранную виртуозность ее игры незаметной и чем-то само собой разумеющимся, в чем, собственно, и состоит феномен исполнителя.  

Мы беседуем с профессором Егяной Ахундовой о роли музыки в ее жизни, о том, как яркое и успешное исполнительство оставило в тени композиторское дарование, но которое нет-нет да и проглядывает ослепительным отсверком ее потрясающих сочинений.

 

- Еще в музыкальной школе им.Бюль-Бюля вы занимались композицией, писали пьесы и романсы, но поступили на фортепианный факультет консерватории. Ваши редкие сочинения настолько ярки, впечатляющи и талантливы, что вы, кажется, напрасно подавили в себе одаренного композитора, который непременно сказал бы свое слово в азербайджанской музыке и вошел бы в плеяду наших лучших авторов. Сочинительство не помешало бы вам заниматься исполнительством, что вы скажете на этот счет?  

- C самых малых лет быстро и легко я подбирала на рояле услышанную мелодию или песню, что-то пыталась сочинить. Эти два процесса происходили как-то естественно, незаметно и параллельно. Папа даже надолго запомнил одну мою песенку и все время ее напевал. В музыкальной школе им.Бюль-Бюля, когда я изучала и исполняла произведения русских и европейских авторов, мои родители настаивали на том, чтобы в этом ряду непременно присутствовали сочинения азербайджанских композиторов. Помимо обширной учебной программы, которую мы сдавали четыре раза в год, в конце каждой четверти, я всегда держала на рояле ноты произведений, не входящих в школьную программу, изучала и играла их.  

- Видимо, эта любознательность и подталкивала вас к тому, чтобы создать что-то свое, непохожее на то, что играете, а исходящее глубоко изнутри…

- В 4-м или 5-м классе, не припомню точно, когда мой педагог посоветовала сыграть на экзамене собственное сочинение, меня услышал наш директор Назим Аливердибеков. Он вызвал меня в кабинет и спросил, есть ли у меня еще какие-то произведения, которые он хотел бы послушать, поручил написать несколько прелюдий и показать лично ему. Последовали небольшие прелюдии, сонатины, пьесы, детские песни, которые пела моя сестра, мы с ней даже выступали в эфире детских телепередач. Я бы назвала это, скорее, сочинительством, нежели композиторским даром, потому что детские пробы нельзя назвать композиторскими произведениями, так что сочинительство всегда шло параллельно с моим исполнительством.  

- Скажите, не будь ваших успехов в фортепианном исполнительстве, вы развернулись бы в сторону композиции?

- Может быть, педагоги всегда причисляли меня к ведущим пианистам школы, и я, стараясь исполнять наиболее сложные произведения и сравнивая репертуары сверстников, пыталась идти вперед в своем развитии и быть в числе лучших. По этой причине не очень задумывалась над этим, хотя Назим Агаларович уже в старших классах говорил о том, чтобы я оставила исполнительство и серьезно занялась композиторским творчеством. Он сам был прекрасным композитором, можно сказать, великим, и при этом скромнейшим человеком. Мы, ученики, конечно же, побаивались его, однако при всей его строгости он был добрейшим директором.  

В консерватории у меня появились уже более крупные произведения для двух роялей, которые мы исполняли вместе с Ульвией Гаджибековой. Мы много выступали и публика всегда очень хорошо нас принимала. Под влиянием этих выступлений я написала много пьес, и, думаю, когда-нибудь я соберу все это воедино.  

- Некоторые ваши песни исполняют наши известные эстрадные певцы…

- Они до сих пор просят у меня новые песни, и удивляются тому, почему я так спокойно отношусь к тому, что у меня неплохо получается, и не занимаюсь этим, все откладываю работу в этом направлении. Однако хотелось бы, конечно, преуспеть и в песенном жанре тоже.    

- Ваше исполнительство всегда пользовалось большим успехом, оно выделялось и поощрялось, было похвальным, талантливым и оригинальным, но композиторский дар скромно стоял в тени и выжидал…

- Знаете, заниматься исключительно композиторским творчеством - вещь серьезная, здесь без серьезного соответствующего образования никак не обойтись, и ограничиваться небольшими пьесами или песенками нельзя, этому нужно посвящать всю свою жизнь. Исполнительство не отнимает столько жизненного времени, как работа над созданием новых серьезных произведений, потому что композитор должен быть совершенно свободным от повседневной жизни и быта, жить в другом мире и пространстве. Быть композитором совсем не просто. Правда, я нисколько не жалею, хотя никогда не бываю довольной своим выступлением, - ни во время, ни после - всегда кажется, что можно было бы сыграть лучше, ведь я умею сделать это лучше.

- Егяна ханым, некогда совсем юный Молодежный камерный оркестр, директором которого вы являетесь, сегодня поражает своим профессиональным мастерством, концертно-исполнительским размахом и широчайшим репертуарным охватом. Меняется состав оркестра или он постоянен?

- Молодежный камерный оркестр уже практически 10 лет со мной, и я в качестве директора всегда ориентировалась на художественного руководителя оркестра, профессора Фархада Бадалбейли, его высокопрофессиональные советы. Оркестр существует и развивается много лет, в его составе есть и студенты, и выпускники-лауреаты международных конкурсов. Работа с оркестром составляет большую часть моей профессиональной жизни, я очень люблю этот коллектив, в нем царят своеобразная аура и особые отношения. Ребята очень дружные, всегда поддерживают друг друга, среди них есть музыканты, составляющие основу этого оркестра на протяжении этих лет. Безусловно, роль главного дирижера Фуада Ибрагимова огромная, он вложил немало сил в этот коллектив, и наши солисты очень многому научились у него. Несмотря на молодые годы, он обладает достаточно богатым опытом и высоким дирижерским профессионализмом, что сказалось на качестве исполнения и звучания оркестра, хотя коллектив начинал под руководством других дирижеров и высокопрофессиональных музыкантов - Тофика Асланова и покойного ныне Азада Алиева, оставивших неизгладимый след в процессе развития и совершенствования мастерства юных музыкантов. Они многому научили и солистов оркестра, и весь состав. Знаете, хороший музыкант и хороший исполнитель еще не означает, что это также хороший солист оркестра, поскольку это разные понятия, как, например, хороший концертный исполнитель может не быть хорошим аккомпаниатором или концертмейстером. Поэтому вырастить и воспитать солиста оркестра - это большой труд и дирижера, и художественного руководителя, и самих музыкантов. Это также зависит от подбора репертуара, технической и звуковой подготовленности. Сформировать и воспитать из неопытных юных музыкантов хороший оркестр, тем более солистов, очень нелегко. Мне, хоть и сложно совмещать все эти направления, но работу с оркестром никогда не откладываю на второй план, и, вообще, я очень люблю работать с молодежью, ведь молодежь - это движущая сила всего. Не люблю, простите, брюзжать по поводу того, что в наше время было лучше и молодежь была другой. Нет, я считаю, что к мнению молодежи надо прислушиваться всегда, ибо она креативна и современна, нужно шагать с ней в ногу. Однако это не отменяет того, что параллельно нужно воспитывать их прислушиваться к советам старшего поколения. Состав оркестра все время меняется, раньше мы были музыкальным коллективом БМА, а сейчас Камерный оркестр «Баку» представляет Главное управление Министерства культуры. Это, конечно же, стимулирует наших музыкантов, которые стараются, чтобы оркестр был одним из лучших.

- Минувший год прошел под знаком 100-летнего юбилея гаджибековской консерватории. Расскажите, пожалуйста, о мероприятиях, посвященных этой исторической дате?  

- Я очень счастлива, что оказалась причастной к исторической дате празднования 100-летия нашей Музакадемии - первой в Азербайджане и на всем мусульманском Востоке, созданной великим Узеир беком консерватории - очага высшего музыкального образования, мировой и национальной культуры.  

100-летие консерватории - это историческое событие. Было проведено огромное количество мероприятий. И хотя начало года было осложнено из-за карантинных мер, тем не менее, онлайн было организовано множество встреч с консерваториями разных стран. Ректоры консерваторий Эстонии, Санкт-Петербурга и других стран поздравляли профессора Ф.Бадалбейли. Нам довелось выступить перед коллективом Петербургской консерватории им.Римского-Корсакова, было издано много книг, в филармонии прошли концерты-встречи с преподавателями и студентами разных вузов Азербайджана…  

БМА - это мой второй дом и я работаю здесь уже 36 лет. Эти годы были посвящены и педагогике, и концертной деятельности. Вы прекрасно знаете о том, что азербайджанская женщина уникальна по своей сути, и равной ей нет в мире в том плане, что она успевает все на свете - и с семьей побыть, всем уделить внимание и тепло, и на работе проявить себя, и в творчестве... Я по природе перфекционист, и стараюсь все делать на совесть, находиться в постоянном движении, работе и развитии. Мне всегда кажется, что время еще есть, все впереди, и я успею претворить все задуманное. Но, к сожалению, время летит, очень быстро...

- Однако самое яркое впечатление оставило незабываемое выступление азербайджанских музыкантов в Москве, не так ли?

- Верно. Основной наш концерт, я считаю, состоялся в Москве, в Большом концертном зале Консерватории им.П.Чайковского с Российским национальным оркестром. Мы, конечно, очень волновались перед концертом, ведь этот оркестр - один из лучших в мире. С ним выступали пианисты Фархад Бадалбейли, Мурад Адыгезалзаде, Мурад Гусейнов и я. С нами также выступала наша золотая молодежь, которая сейчас получает образование за рубежом, - это флейтист Агарагим Гулиев (Франция), виолончелист Джамал Алиев (Великобритания), Эльвин Ганиев (Германия), вокалисты Сельджан Насибли (Англия), Азер Рзазаде (Италия) и другие. Из дирижеров были народный артист Ялчин Адыгезалов, заслуженный артист Фуад Ибрагимов.  

Мы дали очень яркий концерт, солисты российского оркестра были искренне удивлены великолепием произведений наших композиторов, а также исполнительской школой Азербайджана. Концерт в Москве был одним из триумфальных, и мы гордимся, поскольку он привнес в празднование юбилея нашей консерватории незабываемые впечатления и чувство огромной гордости...  

Наше юбилейное столетие продолжается и сегодня, студенты выступают во многих престижных залах, в концертах участвуют наши кафедры и исполнители, в разных масштабах отмечая эту историческую дату.  

- В связи с юбилеем БМА многие ваши сотрудники и музыканты были удостоены правительственных наград и почетных званий…

- Господин Президент в связи со 100-летним юбилеем БМА наградил наших коллег орденами и медалями. За такое чуткое внимание мы выражаем многоуважаемому Президенту Ильхаму Алиеву свою искреннюю благодарность. Музыкальная культура и высшее музыкальное образование играют важнейшую роль в развитии национальной культуры страны, а высокая оценка государством придает музыкантам серьезный стимул для работы и творчества.  

Знаете, быть музыкантом - это значит проявлять определенный  фанатизм в жизни, когда человек большую часть своей жизни посвящает музыке, творчеству и педагогической деятельности. Люди искусства, они совсем другие, ибо, ничего не ожидая взамен, они жертвуют многим в своей жизни, радуясь только тому, что их ценят, им аплодируют и вдохновляют на нелегкий труд. Это очень важно. Повторюсь, я считаю себя счастливой, что именно в столетие БМА участвовала в юбилейных мероприятиях и концертах.  

Вот уже сколько лет (с 1978 года - авт.) я нахожусь в стенах гаджибековской консерватории. Здесь каждый кирпичик, каждая ступенька, каждая дверь, класс или рояль мне безмерно дороги. Это мой родной дом. Я бесконечно счастлива, потому что нашла себя в жизни, и нахожусь именно там, где мне суждено быть.

- Раньше вы чаще выступали в дуэте с разными музыкантами, но после некоторого перерыва мы видим вас в паре с лучшими исполнителями. Что ближе вам в плане выражения собственной творческой индивидуальности - соло или дуэт? Дуэт - это соло в два голоса или диалог двух музыкантов? Вы сливаетесь с партнером и оркестром в одно целое или стремитесь выделить свою трактовку произведения?    

- Скажу вам так: дуэт - это рояль в симфоническом звучании. Для меня звучание двух или трех роялей - это обогащение фортепианного звучания, которое дает такую большую динамику и в исполнении, и в испытываемых в это время эмоциях, в духовном восприятии самого произведения и его звучании, что испытываешь невероятный эмоциональный подъем, не поддающийся описанию! Когда звучат два рояля, думаю, эти ощущения испытывают не только сами исполнители, но и слушатели тоже, сила эмоционального восприятия становится гораздо выше.  

- И, наконец, о том, что послужило толчком к нашей встрече. Ваш последний клип, как и все, что вы делаете, восхищает глубиной философского содержания, эмоциональностью и сложным гармоническим рисунком, я бы сказала, неким драматизмом повествования, которое усиливают руины Агдама. Однако жизнеутверждающий рояль посреди опустошенного города ставит такой твердый восклицательный знак, что ни у кого не остается сомнений в том, что издревле азербайджанский Карабах будет восстанавливаться, цвести и развиваться во веки веков! Расскажите об этом замечательном сочинении, которое невозможно слушать, не растрогавшись, и о том, как проходили съемки в Агдаме.    

- Клип был снят в ноябре после годовщины нашей Победы над армянскими оккупантами. Оказавшись в Агдаме, где вокруг не было ни одного строения, кроме сохранившихся колонн Агдамского драмтеатра, у меня возникло ощущение, что я нахожусь не на земле, где живут люди, а в мертвой зоне, в нежилом безлюдном пространстве. Это был кошмар, который вселил в меня леденящий кровь ужас… Оказавшись в городе, всего лишь год назад освобожденном от армянской оккупации, я физически ощутила беспредельный масштаб ненависти армян, их внутреннего ничтожества и убожества. Эти чувства очень угнетали, хотелось поскорее убежать, спастись и не видеть этот ужас. В тот день небо было пасмурным, было очень холодно, моросил дождь, и я ощущала себя в каком-то неземном пространстве. Еле сдерживала себя во время исполнения, было просто невозможно находиться в этом месте, где за каждым камнем выглядывала смерть и ненависть. И даже сознание нашей победы не могло придать мне духу, утешить и успокоить. Меня трясло, руки дрожали, я еле доиграла сочинение, хотя понимала, что мне довелось увидеть исторические места, где совсем недавно происходили кровопролитные бои.

- Да… в вашей музыке мы действительно услышали голос Родины - израненной и разрушенной, но смотрящей в будущее и набирающейся сил, которые вселили в нее наша доблестная армия и весь азербайджанский народ. Ваше прекрасное сочинение прозвучало сильнейшей доминантой над всем этим безжизненным пространством. Это был и реквием по ушедшим, одновременно это был гимн жизни, любви и справедливости. Так много слилось в одном произведении - трансформация от глубокой печали к свету, миру и надежде. Огромное вам спасибо, и мы, конечно же, очень хотели бы, чтобы вы чаще радовали нас своими, пусть редкими, но такими талантливыми, полными лирики и любви, выразительными сочинениями. Мы услышали в музыке Mea Memoria - Oxuyur Vətən - Ağdam и «Баяты-Шираз», и «Баяты-Исфахан», но в финале произведения эти мугамы зазвучали в мажоре - это нонсенс! Вы говорили, у вас много не исполненных произведений, а нет ли мысли собрать их воедино и исполнить, обрадовав своих поклонников?    

- Я не считаю себя композитором, и слишком серьезно отношусь к этому понятию, и делать авторский концерт с небольшими сочинениями, считаю, не совсем правильно и корректно. Свое сочинительство я воспринимаю как некое хобби, не более.      

- Одарив вас редким музыкальным дарованием, судьба распорядилась так, что вы всегда и везде чувствуете свою нужность, правильность избранного пути и своего места в нем. Это, конечно же, большое счастье, Егяна ханым.  

- Абсолютно с вами согласна. Ведь бывает, когда человек занимается своим делом, но в один момент понимает, что находится не там, где должен быть. Помимо моей работы и творчества, я и в личной жизни живу с человеком, близким мне по духу, интересам и мировоззрению. Если мне дадут шанс заново прожить свою жизнь, я ничего бы в ней не изменила. Судьба дала мне возможность находиться там, где я нужна более всего, где испытываю настоящий психологический комфорт, потому что я люблю все то, чем занимаюсь, и вся моя жизнь сосредоточена на музыке, в любом ее проявлении. Работать в консерватории, которую столетие назад основал гений великого Узеир бека, - это несравнимое счастье быть причастной к богатейшей истории азербайджанской музыкальной культуры, в которую я пытаюсь внести свою маленькую лепту.  

Я благодарна газете «Бакинский рабочий» за то, что она предоставила трибуну произнести эти важные для меня слова. Также искренне признательна вам за понимание и внимание к моему творчеству, которое послужит хорошим стимулом для дальнейшей работы в этом направлении.    

- Благодарю вас за интересную беседу. Поверьте, поклонники ваших композиторских сочинений пребывают в ожидании, чтобы еще раз испытать неподдельный восторг от новых композиций профессора Егяны Ахундовой!

 

Афет ИСЛАМ,  

«Бакинский рабочий»

Другие новости

09:47 — СегодняНовая веха добрососедства Иран примет участие в проектах по возрождению Карабаха09:44 — СегодняВзрыв близ села СусузлугВ Википедии опубликованы статьи о журналистах-шехидах Магерраме Ибрагимове и Сирадже Абышове09:36 — СегодняViki KlubПри организационной поддержке Молодежного объединения ПЕА дан старт новому проекту17:03 — Сегодня Азербайджан принял участие в работе 42-й международной туристической выставки FITUR 2022 В Мадриде завершила свою работу ежегодная 42-я Международная выставка FITUR 2022, являющаяся крупнейшим мероприятием в туристической индустрии16:56 — СегодняВ Германии состоится I Форум азербайджанских врачей В германском городе Кельн состоится I Форум азербайджанских врачей16:23 — СегодняАхмед Исмаилов: Развитие цифровых медиа – одна из главных поставленных целей Развиваются наука и технология. Развитие цифровых медиа – одна из главных поставленных целей

Э-газета